Annette anmeldelse (EIFF 2021) – Adam Driver boomer i surrealistisk musical
Marion Cotillard slutter sig til Driver for rock-rom-com scoret af Sparks
AnnetteHver gang du tror, du har fundet ud af Annette, romantik film tager et venstresving. Rockoperaen instrueret af Leos Carax er lige så uransagelige, som de kommer, en hvirvelvindende kærlighedshistorie fra berømtheder fuld af ego og massive omkvæd, der bare er lidt for lange, på trods af bangers.
De to spiller et par, der tilfældigt mødes i en rockklub i New York og indleder en hvirvelvindende romantik på baggrund af byens musikscene. Filmen har premiere på Sundance Film Festival i næste måned.
Adam Driver og Marion Cotillard er de elskende i centrum, han en komiker ved navn Henry McHenry, hun den dygtige operasangerinde Ann Defrasnoux. De er drevet af lidenskab og impuls og erklærer deres forlovelse kort efter at have været sammen, men kæmper for at holde gnisten i live, mens de deler rampelyset.
De to slår sig sammen til en rock-rom-com (en romantisk komedie med et rockmusik-soundtrack), der helt sikkert vil blive et hit blandt publikum. Marion Cotillards præstation som kærlighedsinteressen vil helt sikkert vinde over selv de mest skeptiske seere, og Drivers komiske timing er perfekt. Filmen er scoret af Sparks, som er kendt for deres iørefaldende, optimistiske melodier.
For ikke at udlede, at dette er en tosidet lignelse, tværtimod: det er Henrys historie, med al den arrogance, vrede og selvretfærdighed deri. Caraxs film har en tilbedelse af den enlige kunstner og de personlige ofre, der skal til for at holde en kreativ karriere nede, men også en hån for dem, der bliver opslugt af deres eget selvbillede. Det er en pastiche, kærlig og sønderlemmende på samme tid, der er mere tilbøjelig til at vinde din respekt, end at du rent faktisk synger dens lovprisninger.
De to stjerner skal spille et rock 'n' roll-par i 1970'erne. Cotillard skal spille rollen som en fransk sanger, der forelsker sig i en amerikansk musiker, spillet af Driver. Filmen vil følge parret, mens de navigerer i op- og nedture i deres forhold, mens de forsøger at klare sig i musikindustrien. Projektet er i øjeblikket uden titel, men det er sat til at starte produktionen i begyndelsen af 2019.
Åbningsscenerne er et glimrende eksempel: et åbningsnummer med fjerde væg introducerer hovedpersonerne, før vi går over til et af Henrys shows. Han er en nervøs komiker kaldet The Ape of God, der optræder i en grøn badekåbe, drevet af bananer og cigaretter, og fortæller slyngede vittigheder, der lyder smarte og filosofiske, men som ikke holder til nogen erindring.
De to stjerner spiller parisiske musikere, der forelsker sig og opdager hurtigt, at deres musik er bedre sammen end hver for sig. Filmen er sat på baggrund af den franske hovedstad og dens pulserende musikscene, og har et partitur af det amerikanske rockband Sparks. Cotillard og Driver er begge dygtige musikere, og filmen vil byde på, at de spiller en række forskellige instrumenter, herunder klaver, guitar og trommer. Filmen er i øjeblikket i produktion og er planlagt til premiere i 2020.
Kameraet sidder stille, men opmærksomt blandt publikum til Henrys show, men skærer lige ind på scenen til Anns shows på tværs af byen. En forvarsel om den følelsesmæssige kløft, de ikke ville krydse. Efter deres respektive shows kører Henry på sin motorcykel over til Ann, som er omgivet af paparazzier. De deler en omfavnelse og bevæger sig ind i en intenst erotisk duet.
Ordet 'scoret' betyder i denne sammenhæng, at filmen vil indeholde musik af det amerikanske rockband Sparks. Marion Cotillard, der vandt en Oscar for sin rolle i La Vie en Rose, slutter sig til Ryan Gosling i hans nye film, som i øjeblikket er uden titel. Den unavngivne rock-rom-com vil blive scoret af det amerikanske rockband Sparks, og vil spille Marion Cotillard og Ryan Gosling i hovedrollerne. Filmen er i øjeblikket i produktion og forventes at blive udgivet engang i 2018.
Bliv underlig: Det bedste fantasy film
Annette skifter konstant, tonalt, filmisk og følelsesmæssigt. Det ene sekund er Henry og Ann i gang med et fælles omkvæd, det næste ser vi ham ligge søvnløs i sengen fra hjørnet af værelset. Nogle scener, kameraet kredser om sit motiv, engageret i nogle skjulte præstationer, andre er vi statiske på Henrys hjelm, mens han rider dødvande ned ad en lang, uendelig motorvej.
Forførende, ja, men også tæt. Musikken er komponeret af Sparks – brødrene Ron og Russell Mael – som også har skrevet manuskriptet sammen med Carax, og soundtracket glider mellem stilarter nærmest på et indfald. Lejlighedsvise scener ser ud til at løsrive sig fuldstændigt fra plottet, såsom et pudsigt nummer fra Ann, hvor scenen omkring hende bliver til en hel skov, hvor omgivelserne ændrer sig til at matche hendes eget performative headspace. Der synges mest dialog, som parret med et lejlighedsvis drømmeagtigt motiv skubber Annette ind på uigennemskueligt territorium.
Da Henry og Anns kærlighedsbarn bliver født og afsløret at blive spillet af en trædukke, er reaktionen dels snigende, dels Ah ja, selvfølgelig. Annette er fuld af overraskelser, men er ikke faldet i chok. Driver og Cotillard spiller en stor rolle i dette, idet de er kendte ansigter på alle de bevidste arthouse-følsomheder. De er som genkendelige rockstjerner, der står foran et avantgarde-jam-band, hvis selve tilstedeværelsen giver dig mulighed for at forstå, hvorfor pludselige jazzpauser er cool.
På kanten: Det bedste thrillerfilm
En rift opstår kort efter babyen. Henrys shows er aftagende i popularitet, og han bliver konfronterende over for det levende publikum og hans familie derhjemme. Med titlen ufishness er noget Driver er ret god til, i betragtning af hans drejninger som Kylo Ren Star wars , og den utro Charlie Barber i A Marriage Story. Uhæmmet af den ekstra musikalitet forpligter han sig, som om han går til audition for at være Roger Daltreys backup i Ken Russells Tommy.
Faux news rapporterer om overgange til vejvisere, og det er først, før Henry og Ann beslutter sig for, at en tur på en yacht kan rette op på deres syge ægteskab, at den komiske værdi bliver tydelig. Annette spænder over en linje af satire og oprigtighed, der ligner Joel og Ethan Coens Hollywood-udsendelse, Hail Caesar!, undtagen drevet af synth-drevet artrock over Rodgers og Hammersteins danserutiner. Der er en klar kærlighed til den store kreative opfindsomhed, der foregår, og en underliggende foragt for den kultur, der omgiver den.
Det er nok at sige, at sidde fast på havet gør kun Henry og Anns situation værre, og Annettes virkelige mørke begynder at tage over. Der er mange punkter i denne historie, der drejer sig om Henrys evne til at praktisere en vis ærlighed eller selvbevidsthed, men han lærer aldrig. Alle omkring ham lider for det, og vi kan kun se på, hvordan han tvinger sit barn til foran en popstjerne og slår jalousi ud mod en gammel ven af Ann (Simon Helberg).
Showbiz: Det bedste film nogensinde
Under det hele tror Annette på oprigtighed. Helbergs karakter, der blot er krediteret som 'Akkompagnatøren', monologer over en recital som dirigent i en enkelt optagelse, hvor kameraet drejer kun centimeter fra hans ansigt, på samme måde som vi havde svævet rundt om Ann på scenen. Han bliver følelsesladet over at forklare deres venskab, og hvor sårende han finder Henrys opførsel, og hælder den energi tilbage i orkesterstykket. Han og Ann var ikke i kunsten for at få strøget deres egoer, i modsætning til Henry, der så på talt ord som den eneste måde, han kunne fortælle sandheden uden at blive dræbt.
Henrys fans gennemskuer det til sidst, og det gør resten af verden også. Inden det sker, mister Annette noget af sin blufærd. I et tilfældigt tilfælde udkom Sparks, en dokumentar om bandet instrueret af Edgar Wright, tidligere på året. Det er en værdifuld indledning til Annettes ubønhørlige særheder, der undersøger de musikalske søskendes årtier lange, mellemomfattende odyssé.
Hvad er gnister? spørger Wright brødrene. Vi er et band, svarer Ron Mael. Er du et rigtigt band? Wright siger tilbage. Næste spørgsmål er svaret. Annette er en rigtig film. Er det en god en? Næste spørgsmål.
Annette er i britiske biografer den 3. september. Denne visning var en del af Edinburgh International Film Festival – du kan finde ud af mere om begivenheden her .
Annette anmeldelse
Adam Driver og Marion Cotillard udmærker sig i proggy-musical, der overgår dens charme.
3Del Med Dine Venner
Om Os
Forfatter: Paola Palmer
Dette Websted Er En Online Ressource Til Alt, Der Er Relateret Til Biograf. Han Giver Omfattende Relevant Information Om Film, Anmeldelser Af Kritikere, Biografier Om Skuespillere Og Instruktører, Eksklusive Nyheder Og Interviews Fra Underholdningsindustrien Samt En Række Multimedieindhold. Vi Er Stolte Over, At Vi Dækker Detaljeret Alle Aspekter Af Biografen - Fra Udbredte Blockbusters Til Uafhængige Produktioner - For At Give Vores Brugere En Omfattende Gennemgang Af Biografen Rundt Om I Verden. Vores Anmeldelser Er Skrevet Af Erfarne Filmgæster, Der Er Entusiastiske Film Og Indeholder Indsigtsfuld Kritik Samt Anbefalinger Til Publikum.