De bedste tidsrejsefilm nogensinde
Hvis du er fan af tidsrejsefilm, så ved du, at de kan blive ramt eller gå glip af. Men når de er lavet rigtigt, er de helt fantastiske. Her er nogle af de bedste tidsrejsefilm nogensinde, perfekt til et weekendmaraton.
Fra The Terminator til Back to the Future, og Looper til Groundhog Day, synes vi, at disse film er de bedste tidsrejsefilm, der nogensinde er lavet
Hvad er bedste tidsrejsefilm ? Der er noget unikt underholdende ved en tidsrejsefilm. Selve ideen om at hoppe gennem historiens fortid, nutid og fremtid er nok til at få selv den mest cerebralt sunde filmgænger til at klø sig i hovedet af forvirring.
Nogle gange disse science fiction-film fortælle alvorlige historier, hvor tidsrejsernes mekanik er af afgørende betydning. Mens begrebet af og til kun bruges som udgangspunkt for komedie, gyser, romantik eller en kombination af ovenstående. Med hensyn til typen af tidsrejse er der mange måder at flå katten på. Nogle film byder på én stor rejse til en svunden tid, og andre flyver mellem tidsperioder med glædelig opgivelse.
Der er også en helt anden verden af tidsløkkehistorien, hvor karakterer befinder sig fanget i et tidsmæssigt fængsel - lever den samme dag eller begivenhed igen og igen. Her er bedste tidsrejsefilm nogensinde lavet, inklusive Michael J. Foxs ikoniske guitarsolo, Bill Murrays daglige déjà vu og en romantisk anime med et body-swap twist.
Hvad er de bedste tidsrejsefilm?
- Terminatoren
- Tilbage til fremtiden
- Bill og Teds fremragende eventyr
- Mørkets hær
- Groundhog Day
- Donnie Darko
- Looper
- Edge of Tomorrow
- Ankomst
- Dit navn
THE TERMINATOR (1984)
Arnold Schwarzeneggers cyborg-morder fra fremtiden er en af de mest genkendelige karakterer i filmhistorien. Han optrådte første gang i 1984 i James Camerons ultra-succesfulde thriller film , hvor han bliver sendt tilbage fra år 2029 for at dræbe kvinden, der til sidst vil føde lederen af den menneskelige tilbageslag i deres krig mod maskinerne.
John Connor? Sådan ser du Terminator film i orden
Drevet af grænseoverskridende visuelle effekter såvel som Schwarzeneggers unikke karisma, er The Terminator fortsat en triumf i næsten fire årtier, som den var, da den først udkom. Det gjorde Linda Hamilton til en actionhelt, affødte en enormt lukrativ franchise og gav os som et resultat det virale klip af Christian Bale, der råber som en vred, forkælet baby. Det har vi meget at takke Arnold Schwarzenegger film til.
TILBAGE TIL FREMTIDEN (1985)
Det er svært at tænke på en mere perfekt crowd-pleaser end Back to the Future (det er derfor, det også er på vores bedste film nogensinde liste). Robert Zemeckis' 80'erne classic holder sin tidsrejse enkel og slynger Michael J. Foxs gymnasieelev tilbage i tiden til 1950'erne. Et tilfældigt møde med sin egen mor sætter hans egen fremtidige eksistens i fare, medmindre han kan spille matchmaker og tænde lunten på sine forældres romantik.
Når først du sætter det underlige ved en teenager til side, der slår sin egen mors romantiske fremskridt væk, er det, der er tilbage, et energisk eksplosion af ren filmglæde. Det er skørt at tro, at Fox næsten ikke spillede rollen, i betragtning af hvor gennemsigtigt det er, at kun han kunne have givet Marty sin unikke, nervøse charme.
Zemeckis og medforfatter Bob Gale holder historien strippet, så karaktererne og komedien virkelig kan flyve – eller måske McFly. Og det gør de McFly. Hvor de skal hen, har de ikke brug for veje.
BILL og TED'S FREMRAGENDE EVENTYR (1989)
For ethvert barn eller teenager fra 1980'erne er der ingen tvivl om en nostalgifaktor til en film som Bill & Ted's Excellent Adventure. Alex Winter og Keanu Reeves forsvinder fuldstændigt ind i Bill S. Prestons og Ted Theodore Logans forstærkede, påvirkede dude-isme, og leverer præstationer med glædelig særhed i centrum. De får besøg fra fremtiden og faciliterer en rejse gennem tiden, hvor de rekrutterer historiske personer til at hjælpe dem med en skoleopgave.
Hov! Bedste teenage film
Der er en behagelig ramsalt fornemmelse over dette komedie film , som svælger i sin sære, episodiske historiefortælling. Som med så mange tidsrejsehistorier kræver det stor glæde at plukke karakterer ud af deres historiske hjem og placere dem i nutiden. I dette tilfælde er det folk som Napoleon, Billy the Kid og selvfølgelig den berømte græske filosof Soh-crates. En efterfølger ankom et par år senere, efterfulgt af en lidt urolig tredje del – i høj grad kun for fans – i 2020.
ARMY OF DARKNESS (1992)
Der er mange grunde til, at Sam Raimi er gyserfilm efterfølgeren Evil Dead II er en af de mest uhængte film, der nogensinde er lavet. En af dem er, at dens hovedperson, spillet af Bruce Campbell, forsvinder i et ormehul til sidst - af årsager, der aldrig bliver helt forklaret. Army of Darkness samler op med ham strandet i middelalderen og hjælper de mennesker, han finder, med at bekæmpe plyngende hære af Deadites ved hjælp af hans motorsav og trofaste bomstik.
Groovy: Bedste gyserfilm på Netflix
Raimi, på toppen af sine virkelig kaotiske genrefilmkræfter, er altid en fornøjelse at se, og Army of Darkness er ingen undtagelse fra den regel. Campbell leverer sin vildøjede lederkarisma, når det er bedst, og bekæmper horder af zombier og skeletter, stort set afbildet via stop-motion-animation i en kærlig hyldest til Ray Harryhausens værk. Det var fantastisk at se Raimi bringe i det mindste noget af den vanvittige energi til Marvel Cinematic Universe, da han styrede Doktor Strange i galskabens multivers .
GROUNDHOG DAY (1993)
All time loop-films bedstefar, der er en grund til, at Groundhog Day er den første sammenligning, alle når frem til, når en film som 2021s underholdende Palm Springs ankommer. Bill Murray spiller tv-vejrmanden, der finder sig selv at gentage den samme dag igen og igen af årsager, som filmen klogt nok aldrig engang forsøger at forklare. Det er en vintage arrogant scumbag-forestilling fra Murray, men i en komedie film der giver mulighed for følelsesmæssig katarsis og varme omkring hans arbejde.
Som med mange af de andre fantastiske film, der er diskuteret på denne liste, udmærker Groundhog Day sig ved at holde mekanikken i dets tidshopping så enkel som muligt. Det handler om karaktererne frem for plotforviklingerne, og derfor har den holdt ud som en elsket klassiker i næsten 30 år. I betragtning af emnet kan du snarere se det igen og igen.
DONNIE DARKO (2001)
Lige så meget som det er en glæde, når tidsrejser på det store lærred er enkle, kan det være lige så underholdende, når den pågældende film er grundigt forvirrende. Det er tilfældet med Richard Kellys ambitiøse, cerebrale instruktørdebut Donnie Darko, hvor Jake Gyllenhaal spiller en urolig ung mand i centrum af nogle timelige skænderier, der involverer en skræmmende kanin-lignende ting kaldet Frank.
Hvorfor bære det dumme kanindragt? Bedste spøgelsesfilm
Det ville tage en hel artikel at udforske kompleksiteten af dette fuldt ud 2000'er film ’s brug af tidsrejser, men det giver i det væsentlige Gyllenhaals karakter evnen til at redde verden efter at være havnet i et ustabilt, tangentunivers. Endnu vigtigere er, at der er en gådefuld støj ved hele filmen, der gør den overbevisende - også selvom du ikke har det første bud på, hvad der foregår.
LOOPER (2012)
Før Rian Johnson var kongen af den moderne whodunnit – eller slagteren i din Star Wars-elskende barndom, afhængig af perspektiv – lavede han mærkelige, tankevækkende genrefortællinger. En af de mest underholdende af disse er Looper, som foregår i en verden, hvor kriminelle bander sender deres fjender tilbage gennem historien for at blive henrettet på et tidspunkt, hvor mord er sværere at spore. Joseph Gordon-Levitt spiller en af disse snigmordere – eller loopers – der forkludrer et forsøg på at dræbe sit fremtidige jeg, spillet af Bruce Willis.
Johnsons tilgang til genren er stilfuld og nyskabende, med mindst én scene af ægte brutalitet, der ikke kan undgå at sætte sig fast i hukommelsen. Gordon-Levitt og Willis er begge fremragende, hvor førstnævnte gør et godt stykke arbejde med at overbevise som en yngre version af action-biograflegenden. I betragtning af glansen og budgettet for, hvad Johnson har lavet siden, er Looper i fare for at blive en glemt del af hans filmografi. Det er for godt til at det kan ske.
EDGE OF TOMORROW (2014)
Bearbejdet fra en japansk grafisk roman med den geniale titel All You Need is Kill, Doug Limans sci-fi krigsfilm ser Tom Cruises PR-chef sendt til slagmarken for at kæmpe i frontlinjen af en konflikt mellem mennesker og rumvæsener. Han befinder sig i en tidsløkke, som meget vel kan give ham og menneskeslægten kanten i den igangværende krig.
Med en sjov optræden af Cruise og en knaldende støttende sving forbi Emily Blunt , Edge of Tomorrow er en smart og spændende sci-fi-fortælling, der fortjente langt bedre end dens lunkne billetkontormodtagelse. En ændring af titel for dens hjemmeunderholdningsudgivelse hjalp ikke på sagen, men Liman har foreslået, at en efterfølger meget vel kan ske i fremtiden. Det ville bestemt være værd at gentage.
ANKOMST (2016)
Denis Villeneuve er blevet en af de hotteste billetter i Hollywood takket være hans ret tunge, maleriske blockbusters som Blade Runner 2049 og Klit . Lige før den fase af sin karriere leverede han dog et af de seneste års mest intelligente, tankevækkende sci-fi-billeder. Og endnu en gang gav Amy Adams os en præstation, der var Oscar-anerkendelse værdig og blev overladt til at se fra sidelinjen.
Det kom fra en anden verden: Bedste alien-film
Filmens forhold til tid er dybt komplekst og introducerer en fremmed race, der ikke opfatter historien som en lineær progression. Eric Heisserers manuskript, tilpasset fra en novelle, går omhyggeligt og overbevisende på grænsen mellem hovedskraber og tilgængelig for at konstruere en virkelig fremragende grubleri over tidens gang.
DIT NAVN (2016)
Makoto Shinkais anime film mesterværk er et helt igennem fascinerende og uransageligt værk, med dets genreskift og fordrejning for at forstærke virkningen af dets hjerteskærende historie. At sige for meget om, hvordan filmens anden halvdel udfolder sig, ville være at ødelægge dens genialitet, men den centrale indbildskhed er solid. Teenagere Mitsuha og Taki skifter krop på daglig basis, kun for at blive forelsket midt i deres fælles oplevelse.
Dit navn! Bedste animerede film
Det følgende spænder over flere tidsperioder, mindst én katastrofe og en tragisk romantik, der tilsyneladende er dømt i lyset af mærkelige, forudbestemte omstændigheder. Shinkai fortæller historien med poetisk skønhed og ved hjælp af et fremragende J-pop soundtrack.
Naturligvis en live-action genindspilning af romantik film er i værkerne – overraskende nok har Arrival-forfatteren Eric Heisserer bidraget til et manuskript – men det har hidtil kæmpet for at få fat i en instruktør, hvor Spider-Man-filmskaberen Marc Webb og Minaris Lee Isaac Chung har skrevet under, før de gik fra hinanden kort efter.
Så der har du det, de bedste tidsrejsefilm gennem tiden er blevet besluttet – og den eneste måde du kan ændre det på er at gå tilbage i tiden. Hvis du vil have flere filmgenrelister, så tjek vores guide til bedste katastrofefilm af alle tider.
Del Med Dine Venner
Om Os
Forfatter: Paola Palmer
Dette Websted Er En Online Ressource Til Alt, Der Er Relateret Til Biograf. Han Giver Omfattende Relevant Information Om Film, Anmeldelser Af Kritikere, Biografier Om Skuespillere Og Instruktører, Eksklusive Nyheder Og Interviews Fra Underholdningsindustrien Samt En Række Multimedieindhold. Vi Er Stolte Over, At Vi Dækker Detaljeret Alle Aspekter Af Biografen - Fra Udbredte Blockbusters Til Uafhængige Produktioner - For At Give Vores Brugere En Omfattende Gennemgang Af Biografen Rundt Om I Verden. Vores Anmeldelser Er Skrevet Af Erfarne Filmgæster, Der Er Entusiastiske Film Og Indeholder Indsigtsfuld Kritik Samt Anbefalinger Til Publikum.